席慕容的《乡愁》通过意象与情感的融合，展现了乡愁的永恒与模糊性。以下是对其核心阐释：

乡愁的起始：乡音的萦绕

以“故乡的歌是一支清远的笛，总在有月亮的晚上响起”开篇，通过笛声与月夜的意象，隐喻游子对故乡的无时无刻的思念。笛声在月光下响起，既具象又抽象，传递出乡愁的绵延与深远。

乡愁的怅惘：时间的模糊化

“故乡的面貌却是一种模糊的怅惘，仿佛雾里的挥手别离”，用“雾里挥手”比喻因时间流逝导致的故乡轮廓模糊，形象地表达了离别后的怅惘与无奈。这种怅惘源于对故乡记忆的逐渐消逝，如同雾气般朦胧而浓烈。

乡愁的永恒：树的象征

诗的结尾“乡愁是一棵没有年轮的树，永不老去”，将乡愁具象化为永恒的意象。树无年轮象征乡愁的持久，不受时间影响，即使人老去，乡愁依然鲜活。这一比喻深化了乡愁的永恒性，呼应了人类对归宿的共通渴望。

结构与意境：层次递进

诗歌通过三节递进，从乡音的清新到乡情的怅惘，再到乡愁的永恒，形成情感与意象的渐变。这种结构既保留了传统诗歌的韵律美，又融入了现代诗歌的抒情深度，展现了形式与内容的完美结合。

文化意蕴：民族与乡土的融合

席慕容虽生于台湾，但作品中融入了蒙古高原的元素（如“父亲的草原”“母亲的河”），反映了她对多元文化的认同与乡土意识的延续。这种跨文化的表达，使乡愁具有了更广泛的情感共鸣。